Kalyan S Rathore wurde 1970 in Bangalore geboren. Er ist Absolvent der Naturwissenschaften und absolvierte zunächst eine Ausbildung in Industriedesign, wo er die verschiedenen Methoden der Produktion, des Designs, der strukturellen Integrität von Materialien und der Fertigung aus erster Hand kennenlernte. Seine Inspiration für seine Kunst kommt aus der Biologie und der Geometrie. Die Geometrie ist ein Medium, das ihm die Freiheit gibt, sich auszudrücken. Er erstellt Prototypen aus Papier, indem er sie vor der eigentlichen Produktion ausschneidet und faltet, um sicherzustellen, dass er die Details im Griff hat.
Er hat den Facebook India Award erhalten, hält einen Guinness-Weltrekord für die größte Skulptur der Welt unter Verwendung von Fotos und hat ein CNN-Zertifikat für einen Videobeitrag.
Den Guinness-Weltrekord führt er auf einen genialen Design-Durchbruch zurück, der von der Natur inspiriert wurde. Seine Kunst wurde bereits in Indien, Singapur, Kanada und der Schweiz in Auftrag gegeben.
Er sagt: “Wie es der Zufall wollte, wurde ich um das Jahr 2002 herum zur Schaffung skulpturaler Formen hingezogen, mit scheinbar nicht zusammenhängenden Erfahrungen und Interessen. Ich verband die Punkte all meiner vergangenen Erfahrungen und begann, Formen in der Natur mit den Augen eines Ingenieurs zu erforschen. Es faszinierte mich, dass mathematische Algorithmen in verschiedenen Aspekten der Natur ebenso existierten wie Prinzipien der Technik. Ich begann nun ein Bild zu sehen. Indem ich Skulpturen schuf, versuchte ich, diese Kongruenzen zu entdecken.
Die verschiedenen Tierformen, die ich schuf, brachten mich auf einen Pfad der Entdeckung der Evolution, der Ähnlichkeiten und Unterschiede zwischen den Arten und der menschlichen Wahrnehmung davon…”
Die Realität ist verzerrt. Gerade Linien sind nur unter dem Bezugsrahmen, den wir wählen, gerade. Masse ist die Summierung von Energie, und Energie ist eine ebenso verzerrte Vorstellung. Wir haben keine freundlichen Konzepte in der Wissenschaft, wenn die Quantenphysik den Raum betritt.
Je mehr wir erforschen, desto mehr schieben wir die Falten der Ungewissheit um die Ecke. Das ist nicht nur eine metaphorische Position, sondern eine, die auch in den wissenschaftlichen Gemeinschaften wahr klingt.
Die BEND’ Serie ist meine Ode an die Welt der Verzerrung. Verzerrung durch Design und Design durch Wiederholungen. Mutationen, die aus Wiederholungen und Veränderungen entstehen.
Vielleicht liegt der Schlüssel zum Chaos in der Ordnung. Kann diese Ordnung nutzbar gemacht und erklärt werden? Die Antworten liegen vielleicht in der Natur, wo die Natur die Geometrie als Leitbild wählt, um sich selbst darzustellen. Ich versuche, die gemeinsamen Elemente in jeder Form zu finden, vom Atom bis zum Universum. In Flora und Fauna ist diese scheinbare Eigensinnigkeit offensichtlich.
Bei genauerem Hinsehen scheinen strenge mathematische Prinzipien das Rezept für Wachstum, Struktur und Ästhetik zu bestimmen. Geometrie, so scheint es, ist die Lösung, der sich die Natur zuwendet, um den Bedarf an Ressourcen zu verhandeln und zu lösen.
Der Bildhauer in mir möchte eine “minimale Grundform” festlegen, die sich selbst anwendet, indem sie sich repliziert und gleichzeitig verändert.
Kalyan S Rathore - Unconditional – Life as it should be (2018), 46 x 21 x 34cm, Stainless 🔴
Kalyan S Rathore - Unconditional – Life as it should be (2018), 46 x 21 x 34cm, Stainless
Kalyan S Rathore - Evanescent (2018), 39 x 47 x 45cm, Titanium Steel & Brass
Kalyan S Rathore - Efflorescence – DNA of Form (2018), 100 x 87 x 113cm, Mild Steel & Stainless
Kalyan S Rathore - Swirl – Ordered Deviation (2018), 43 x 30 x 36cm, Titanium Steel